Дизайн 30 х годов
Сталинский ампир. Курс "Модернистский дизайн х — х годов". Немировича-Данченко, разработка эмблемы «Знак качества», разработка систем условного обозначения пиктограмм к Московской Олимпиаде; создание эмблемы, фирменного стиля, плакатов внешторгового объединения «Союзпродимпорт», Комитета по телевидению и радиовещанию СССР, логотип ТД «Домино»; фирменный стиль сети ресторанов быстрого обслуживания «Русское бистро», Российской государственной страховой компании, является автором значительных произведений графического искусства, выполненных по заказу ФГУП НТВМЦ Минатома России. Торшер, Rubn.
Обратите внимание, цвет пола переходит в плинтус и далее в дверные наличники, создавая контрастный контур». Заказчику нравится идея создания единого пространства в жилом помещении. Поэтому в квартире площадью 92 квадратных метра почти все двери стеклянные.
Исключением не стала даже смежная с гостиной спальня. Двери с расстекловкой и фрамугами до потолка в духе х годов сделаны по эскизам архитекторов. Специально для спальни они создали панно, в пиксельном рисунке которого проглядывают силуэты «Лыжников» с картины А.
Дейнеки года. Часть предметов — дань его любви к американской классике, что-то сделано на заказ, винтаж привезен из Италии. В сочетании с объектами современного дизайна они создают эффект обжитого пространства. И если в начале работ заказчик опасался насыщенных красок, то в итоге предпочел самый яркий из всех предложенных вариантов.
Финальные оттенки для стен выбирали уже на стройке, когда все было готово. Это очень тонкий момент. Ведь нам нужна была именно эта бирюза и именно этот синий — яркий, но при этом мужской и очень московский». Лаконичная гипсовая лепнина в духе х годов, мастерская «Петергоф». Люстра, Jonathan Adler. Торшер, Rubn. Диван, Ostend.
Журнальный стол, Bonaldo. Кресла, Dantone. Комод для аппаратуры, Crate and Barrel. Зеркала в латунных рамах повторяют рисунок расстекловки межкомнатных дверей, сделаны по эскизам архитекторов в мастерской «Ликмет». Краски и текстиль, компания Manders.
Фото Росица Переславцева. Стол, Moooi. Буфет, Crate and Barrel.
Люстра, Vibia. На стене — платок «Трактористка» работы Ольги Никич. Консоль сделана на заказ в мастерской «Ликмет». Настольная лампа, Oluce. Люстра Satellite, галерея Lamps of 50 60 70s. В области автомобилестроения у советских дизайнеров немало заслуг. Стильное решение улучшило аэродинамику и повысило пассивную безопасность.
На «Волге» ГАЗ третьей серии «Китовый ус» сняли с капота металлическую фигурку оленя, которая была на машине первой серии «Со Звездой» и второй серии «Акулья пасть». Сделано это было в целях увеличения пассивной безопасности — чтобы свести к минимуму риск травмирования пешеходов.
Советский дизайн, кстати, всегда был на мировом уровне, а после придания «ускорения» сверху и вовсе стал одним из передовых.
Выразительным языком это подтвердила выставка «Диверсификация —». Ее проведение комментирует организатор Александра Санькова, директор Московского музея дизайна:. Практически все это производили на заводах оборонной промышленности. Часть современных предприятий по теме диверсификации представлена в цифровом виде.
Вещи периода СССР были очень надежными, прочными, душевными и нередко передавались от выросших детей младшим. Например, часть неубиваемых вещей советского периода в нашей семье сейчас свезена на дачу и до сих пор служит добрую службу! Это время расцвета советского промышленного дизайна, в той или иной мере затронувшего сотни миллионов людей.
Советские вещи были востребованы не только в СССР, но и далеко за его пределами. Достаточно вспомнить телевизоры, холодильники, автомобили, сувениры, предметы народных промыслов, которые поставляли на экспорт не только в соцстраны.
Цена одного билета составляла соответственно 30 коп. Достаточно вспомнить зеркальный фотоаппарат «Зенит-Е», созданный Владимиром Рунге. Выпуск данной модели начали в году на Красногорском заводе имени С. Всего здесь изготовили 3,3 млн экз. Практические навыки проведения выставки советского дизайна у директора Московского музея дизайна Александры Саньковой появился три года назад. В году вместе с «Промсвязьбанком» в Третьяковской галерее на Крымском валу была организована экспозиция «Диверсификация».
Она стала первым масштабным показом по направлению промышленного дизайна, которое в Советском Союзе называли технической эстетикой. Дизайн важен не только с точки зрения эстетического восприятия, но и в плане эргономики и функционала. Как говорил авиаконструктор Андрей Николаевич Туполев, «Некрасивые самолеты не летают! На самом деле это так. Максимально продуманные вещи хорошо работают. В Московском музее дизайна резидент Третьяковской галереи на Крымском валу в общей сложности свыше 75 ед.
Не все еще подсчитано и описано, поскольку в наличии очень много переданных в дар вещей от советских дизайнеров и простых граждан. Благодаря гранту Благотворительного фонда Владимира Потанина, постепенно информация систематизируется и заносится в каталог. Диверсификация — одна из тем советского дизайна, и она заслуживает углубленного изучения.
Новолатинский термин Diversificatio изменение образован от латинских слов Diversus разный и Facere делать. По сути, это расширение ассортимента производимой продукции и выпуск новых товаров народного потребления.
Обычно его связывают с производством гражданских товаров на предприятиях народного профиля, хотя смысловое наполнение термина гораздо шире. Экспозиция в парке «Патриот», как и сам музей, рассказала историю страны через дизайн. Известно, что к середине прошлого века каждое советское предприятие оценивало свои возможности и предлагало какие-то сопутствующие товары. Объем выпуска товаров в рамках диверсификации в первые послевоенные годы должен был быть сопоставим с зарплатным фондом завода или фабрики.
И — вспомните: недостатка в номенклатуре таких товаров не было! К слову, сейчас в Государственной Третьяковской галерее проходит выставка «История российского дизайна. В четырех разделах авангард, ар-деко и сталинский ампир, послевоенный советский дизайн, современный дизайн представлены специально отобранные предметы. Фокус сделан на эскизы, чертежи, макеты, реконструкции знаменитых невоплощенных проектов и вещи, изготовленные в единственном экземпляре.
Коллекция наполнена отечественными раритетами, например, Олимпийскими платками с росписью художника Татьяны Андреевой. Нашлось место и моделям автомобилей из СССР.
Издание форматом х мм и объемом основного блока страниц выпущено тиражом экз. Энтузиасты данного проекта подготовили книгу по материалам выставки «Мир!
Пригодились и материалы, посвященные разработкам гражданской продукции на отечественных оборонных предприятиях. На страницах издания объединены статьи о развитии различных областей проектирования: авиа-, автомобиле- и мотоциклетостроения, водного транспорта.
Нашлось место для обзора дизайна фото- и радиотехники, медицинского оборудования и предметов из многих других отраслей. Авторы подробно останавливаются на проектах, созданных советскими художниками-конструкторами для предприятий оборонно-промышленного комплекса.
Они приводят яркие примеры последовавших за ними разработок российских дизайнеров. Просмотр фотографий и чтение подписей увлекают и затягивают, а полное погружение в тему вызывает эффект перемещения во времени: вспоминаются мгновения советского прошлого, связанного с игрушками, сувенирами, бытовой техникой, автомобилями, самолетами и всем, что нас окружало в стране под названием СССР.
